Qua từng bức ảnh, người xem như cảm nhận rõ nét hơn về cảm xúc của một người thông qua ngôn ngữ cơ thể. Những cung bậc cảm xúc của người nghệ sĩ từ ngại ngùng, e ấp đến mạnh mẽ, dứt khoát được gửi gắm trong từng động tác và bước nhảy, khiến khán giả cuốn hút mãi không thôi.
Là một loại hình vũ kịch có xuất xứ từ triều đình Pháp, dần dần múa Ballet được phát triển tại Anh, Ý và Nga - trở thành dạng múa phối hợp.
Ballet là sự kết hợp hoàn hảo của ánh sáng, màu sắc, ngôn ngữ cơ thể và sự sáng tạo vô biên.
Ở đó, mỗi người nghệ sĩ thả hồn mình vào từng vai diễn, thể hiện trạng thái cảm xúc dưới ánh đèn sân khấu hay phản ánh lại một giai điệu âm nhạc.
Tuy nhiên, để có được những phút tỏa sáng trên sâu khấu như vậy đòi hỏi người nghệ sĩ phải trải qua quá trình luyện tập gian nan cùng chế độ ăn uống khắc nghiệt.
Đầu tiên, người nghệ sĩ phải học đứng và di chuyển bằng mũi chân...
... tiếp đến là bài học giữ cân bằng, xoay vòng trên mũi chân hay giữ cơ thể đứng thẳng sau khi nhảy lên cao
Bức ảnh hút hồn người xem bởi ánh sáng, màu sắc, sự chuyển động uyển chuyển, linh hoạt của người nghệ sĩ.
Chưa hết, nghệ sĩ múa Ballet sẽ làm quen với những "vòng xoay bất tận" mà không cảm thấy chóng mặt như người thường.
Những vết chai sần, sưng viêm giữa các ngón hay sự đau đớn khi bong gân... trở nên quá quen thuộc với mỗi người nghệ sĩ.
Nhưng trên tất cả, mỗi nghệ sĩ múa Ballet vẫn cố gắng vượt qua nỗi đau để cống hiến sức mình cho nghệ thuật.